Halcali- Baby Blue (Hanpanda) da Nagi Noda

Nagi Noda: artista creativa, designer nativa del Giappone, e residente negli anni '80 a New York, ha lavorato a lungo in video musicali e vari progetti commerciali.
Le sue creazioni includono diversi cortometraggi. Halcali-Baby Blue (Handpanda) un cult.

vedi :
http://thedesignprojectlab.blogspot.it/2012/10/nagi-noda-super-talentuoso-artista-pop.html
http://thedesignprojectlab.blogspot.it/2012/10/nagi-noda-musicvideo.html

Calendari di Enzo Mari: parte 2 BEST VINTAGE

... ma ora riprendiamo da quello che a mio avviso è il migliore calendario progettato da Enzo Mari, e che non mi risulta più essere in produzione.
Siamo negli anni '60, il pezzo era prodotto da Danese Milano come sempre, un calendario perpetuo da parete, realizzato con la tecnica dell' impiallacciatura su metallo (direi alluminio),
l'essenza venata con ricchi contrasti di tendenza in quel periodo. La foratura romboidale realizzata con passo ritmato, consente l'alloggiamento di un apposito riquadratore in metallo riposizianabile. L'oggetto porta una leggera e vitale curvatura.
Sì, decisamente il mio preferito, che amo ancora usare. 

Calendario E.Mari- Danese Mi coll.Dorligo

Christmas in a bottle

Nel 1989 nasce la Catellani&Smith
Schiva dagli ambienti espositivi ufficiali, iniziava ad esporre alla Galleria Philippe Daverio in Montenapoleone a Milano.
Storia lunga e consolidata a livello internazionale, caso studio portato alla ultima Biennale di architettura di Venezia.
Da Enzo Catellani Christmas in a Bottle.

Bubble Calendar: wall calendar you can't stop popping!

Bubble Calendar, un calendario in formato poster con una bolla da scoppiare per ogni giorno!
E' enorme: 122x45 cm. e ogni giorno da uno scopo utile alla voglia che ognuno di noi ha a far scoppiare più bolle. Ogni Bubble  Calendar è fatto a mano a Brooklyn NY.
Ossessivo con stile, pare sia al momento introvabile. 

Bubble Calendar

I calendari di Enzo Mari, parte 1

Ci avviciniamo al Natale, ed alla fine di questo anno. Giornate indimenticabili o da dimenticare,   la voglia che arrivi presto domani, o quella che il tempo si possa fermare, o magari tornare indietro...
Il calendario sempre un must tra i regali.
Enzo Mari uno dei maggiori designer italiani, da sempre pare attratto da questo oggetto, forse una passione o una piccola mania (come quella di Shiro Kuramata per il riporre e quindi per i cassetti!), ed hanno accompagnato la mia vita...
Eccoli: 
Calendario Bilancia 1959 inizialmente realizzato in ABS ora riprodotto in legno
Formosa del 1963 calendario da parete in allumnio e PVC litografato
Timor del 1967 che si ispira alla segnaletica ferroviaria, realizzato in ABS e PVC litografato
Today del 2008 da Nava, oggetto da tavolo dalla grafica lineare, che riprende un suo oggetto composto con elementi cubici girevoli e fascette serigrafate che se ritrovo vi farò vedere...

Christmas Card d'autore

E' tempo di auguri. Auguri unici, personali ed indimenticabili, o banali ed inguardabili (come la maggior parte di quelli animati!) 
Così gli auguri di Ray e Charles Eames: con uno scatto fotografico di Charles Eames, ecco la Christmas Card del 1944,
e poi quella del 1946 (Ray sempre dal profilo inconfondibile).
Del 1946 Charles a fianco di un 'Albero di Natale' fatto di gambe di sedia con candele: creatività e gioia in tutto quello che hanno fatto!
Poi l'immagine del 1950 circa con Charles nel suo studio riflesso in un addobbo natalizio del loro albero (altrochè photoshop) ed altre che vi lascio trovare!
Sempre i più grandi, li adoro!

BlogNotes: Ray e Charles Eames

" The details are not the details.They make the design".
Ray e Charles Eames

buon compleanno Ray a 100 anni dalla nascita.

Buon compleanno! Ray Eames

In onore di Berenice Alexandra "Ray" (nata Kaiser) Eames, il 15 dicembre, a 100 anni dalla nascita, Vitra celebra l'anniversario con la proiezione della pellicola " Eames: l'architetto e il pittore", e lo farà il 15 e il 16 dicembre nella VitraHaus, semplice e sorprendente opera commissionata agli svizzeri Herzog & de Meuron, inaugurata da poco.
Si tratta di un film documentario, sulla coppia di progettisti-designers più famosa del XX secolo: Ray e Charles Eames, e sul loro studio. Un percorso tra design delle loro pionieristiche sedie, tra architettura, fotografia, e cinema, con immagini dell'epoca intervallate dal racconto di  Jeames Franco; lunghe interviste con ex designer dello studio, la figlia e il nipote Demetrios servono ad inquadrare la narrazione.  Prodotto, scritto e diretto da Jason Cohn , durata 84 minuti. Buona celebrazione!

Furoshiki gift wrapping

Un bel regalo: un pensiero preparato per te e presentato con grazia. 
Affascinante la tecnica giapponese del Furoshiki, che oltre a servire per il trasporto e la custodia delle cose, si rivela elegante e di facile realizzazione, per la confezione di pacchetti regalo!
Le origini: usato nel 14° secolo per trasportare gli abiti puliti al bagno pubblico, abitudine che continua nel periodo Edo (1683-1868) estesa ai semplici cittadini, parola che combina furo (bagno) e il verbo shiku che significa stendere il fazzoletto. Questa elegante ed ecologica arte del ripiegare annodare per contenere e trasportare utilizza un quadrato di stoffa di 50 cm fino a 200 cm. con varie tecniche. 
Vi propongo un tutorial. Buoni acquisti, ma il pacchetto fatelo voi.

Liquid Glacial Table Studio Zaha Hadid

E' arrivato il freddo, è scesa la neve in città. Ma a Trieste dura poco!  La bora scura la trasformerà in pack , una croccante crosta gelata ... L' oggetto più raggelante mai visto? 
Quello nato dalla creatività dello studio Zaha Hadid.
Liquid Glacial Table ed è un tavolo realizzato dall'architetto Patrick Schumacher in plexiglas, che sembra una formazione naturale di ghiaccio, ed il ghiaccio sembra liquefarsi a sua volta in stalattiti a formare le gambe, la sua trasparenza amplifica la sua immaterialità rendendo il tavolo un oggetto strutturato ed al contempo evanescente.
L' apoteosi della fluidità sovrana della progettazione dello Studio Hadid, in versione glaciale!

bloGnotes: Oscar Niemeyer

Premiato nel 1996 con il Leone D'Oro alla carriera, alla Biennale di Architettura di Venezia, Oscar Niemeyer per celebrare l'evento allestì lui stesso il Padiglione del Brasile, e scrisse la seguente frase, in grande sul muro bianco:

" O mais importante nao é a arquitetura, mas a vida, os amigos e modificar esto mundo injusto" 
("la cosa più importante non è l'architettura, ma la vita, gli amici e cambiare questo mondo ingiusto")
Oscar Niemeyer

Oscar Niemeyer dies aged 104

Conosciuto come il padre di Brasilia, capitale del Brasile inaugurata nel '60, l'architetto Oscar Niemeyer è morto il 5 dicembre 2012 a Brasilia, tra pochi giorni avrebbe compiuto 105 anni. Indetti tre giorni di lutto a Rio de Janeiro sua città natale.
Allievo di Le Corbusier  padre visionario dell'architettura modernista con le sue opere attraversa tutto il XX secolo lasciando dei segni indelebili. Suo il Palazzo di vetro sede dell'ONU a New York, le costruzioni a Brasilia come il Palazzo dell'Alvorada e quello del Planalto, sedi del presidente della repubblica, le Cupole del Congresso, il palazzi di Itamaraty e la Cattedrale considerata il suo capolavoro, ma anche la sede della Mondadori a Segrate, l'Auditorium a Ravello 'nuvola' sulla costiera Amalfitana inaugurata nel gennaio del 2010. Premio Pritzker dell'Archiettura nel 1988, Leone d'oro alla Biennale di Architettura di Venezia del 1996, premiato in Giappone. Scompare un grande maestro, con lui il cemento armato si piega alla sua volontà, diventa poesia, diventa musica, un trionfo di curve, forme che ricordano le colline della sua città, le onde del mare, le curve delle donne. Voleva essere ricordato diceva  come: " un essere umano come tanti che ha lavorato ed è stato un buon amico".

Oscar Niemeyer al MAC Museo Arte Contemporanea Brasile

Bicicletta SMART eBike

Una novità all'edizione del Motor Show di Bologna: la tanto attesa bicicletta elettrica Smart eBike, che promette di rivoluzionare questo settore.
Di design moderno, compatto e vivace, grazie alla speciale batteria che si integra perfettamente al telaio senza comprometterne la linea. Due versioni: bianca con inserti verdi o grigia con finiture arancio.
Dotata di display intelligente, e spazio per alloggiamento smartphone caricabile con presa usb. La Apple sta sviluppando una applicazione dedicata. La batteria ha una autonomia di circa 100 km e può essere ricaricata da una presa domestica in 5 ore. freni a disco e catena in fibra di carbonio promettono leggerezza, durata, e niente più pantaloni sporchi di grasso!
Valore circa 2.900,00 €
La crisi fa bene all'ecologia? E' possibile.

VOTA le Family Chair !

Le Family Chair di Living Divani, collezione di sedie dallo straordinario effetto ottico amplificato firmate dal designer giapponese Junya Ishigami, o genio dell'immaterialità, arrivate in finale nella Coppa dei Campioni delle Sedie di La Repubblica, di cui avevamo già parlato.
Per una settimana, 21 sedie icona del design saranno in sfida, la vincitrice sarà il volto della campagna di Casaidea (il salone romano dell'arredo) e tappezzerà la capitale a gennaio e febbraio 2013.
Puoi votare a questo link: http://temi.repubblica.it/casa-sondaggio/?pollId=3670
Scegliete la vostra preferita!

Vota le Family Chair

               

        

Trieste immagina per due giorni

Il Magazzino 26 del Porto Vecchio di Trieste, sfumata per ora la possibilità di inserirci la Biblioteca Civica di pubblico interesse e non confermata la grande Mostra su San Pietroburgo, 
viene strappato dallo stato di suggestivo contenitore vuoto, e riusato per l' evento che si tiene il 1° e domenica 2 dicembre " Trieste immagina. Bauhaus dei giovani: giocare con l'arte nell'era post munariana" , una due giorni di incontri promossa tra l'altro dal Gruppo Immagine.
Con la pertecipazione di artisti come Michelangelo Pistoletto e Riccardo Dalisi, si parlerà di arte motore di sviluppo di coscienza culturale e sociale, e si terranno laboratori per scolaresche.
In calendario l'evento collaterale DAC (Denominazione_Artistica_Condivisa Artist vs Producers) momento dialettico tra artisti come sponsor di idee e imprenditori per la promozione di nuovi modelli d'impresa.

The Vitra Advent Calendar

Da vincere 24 Eames Plastic Chair RAR Winter Special, versione speciale del celebre dondolo degli Eames, in versione con guscio in colore basalto, grigio scuro, montato su sottili zampe metalliche in finitura dark su slitte in acero tinto scuro: eleganza e look contemporaneo.
La serie acquistabile sino al 31 marzo 2013, viene proposta con 'Il calendario dell'Avvento Vitra', un bene augurante conto alla rovescia per arrivare al prossimo Natale 2012.
Cosa fare: iscriversi immediatamente sulla pagina Facebook e aprire giorno per giorno!
Il concorso va dal 1° al 24 dicembre. Buona fortuna.

Panettone event da Cappellini

Cappellini avvia il tradizionale periodo di happening natalizi, con il suo 'Panettone event' che ha avuto luogo presso lo show room di Via Santa Cecilia a Milano.

In questa occasione sono state presentate le nuove lampade Meltdown progettate dallo svedese Johan Lindsten;  lampade presentate al Salone Satellite 2012, ed espressamente elogiate tra i progetti preferiti da Giulio Cappellini.

Il progetto dello svedese classe '82, trae ispirazione da un viaggio in Giappone, ritardato di 6 mesi a causa dell'incidente di Fukushima. E se un disastro si verificasse quale sarebbe il suo impatto? Il disastro si riflette nelle lampade in cui il processo è già iniziato ed il bulbo sta già fondendo e deformando il vetro del corpo luminoso, prima di scioglierne l'ultima difesa.

Sono disponibili in infinite composizioni di colore.

Ad alto tasso di design

Design&altruismo: si è ripetuto lo scorso fine settimana, presso la Basilica di S. Ambrogio- Oratorio della Passione,  a Milano, il mercatino di beneficenza " Ad alto tasso di design" , il cui incasso viene devoluto alla Associazione AiMPS , associazione Onlus fatta di genitori. 

Design ma non solo: food, cosmetici, anticaglie e tante idee regalo per questo Natale.

Da segnalare l'adesione di molte aziende del settore che per questa occasione hanno donato alcuni loro prodotti da mettere in vendita.

Tra le altre le sempre attente Living Divani (con una coppia di poltrone Frog), Catellani&Smith, Desalto, Artemide, Flos, Gervasoni, Giorgetti, Kartell, Vitra e tantissimi altri.

BlogNotes: Angelo Mangiarotti

" La felicità viene dalla correttezza"
Angelo Mangiarotti

Questo fine settimana: D+D 2012 Zurigo

Questo fine settimana è finalmente arrivato!
E allora via alla sesta edizione di Design + Design 2012, la 'maratona del buon design vintage' svizzera: una 2 giorni in cui circa 22 espositori, tra i migliori galleristi di Svizzera, Francia, Germania, Austria, Belgio e Paesi Bassi, propongono una selezione dei loro pezzi di design vintage più interessanti, per gli appassionati del genere. 
In contemporanea alla Mostra del Design Svizzero : piegare, impilare e spostare: Werner Max Moser , (16/30 novembre 2012). Testimonianza di un fenomeno collettivo degli anni '30 che sviluppa il pensiero della economia degli spazi e il loro utilizzo flessibile.
In questo senso l'attenzione si concentra sul progettista svizzero Werner Max Moser.
Un programma ricco per il quale ringraziamo Joan Billing e Samuel Eberli, appoggiando il loro pensiero che la cultura del design colleghi passato e futuro, e che il passato e le storie e si incontrino,  nella volontà di comunicare e rendere vivo questo bel mondo di stile.

 

DESIGN+DESIGN: vintage 1920-1980

Cari amanti del design, Design+Design con il meglio del design vintage dagli anni '20 agli anni '80 sta per arrivare!

DESIGN+DESIGN
è convinto che gli originali dell'epoca hanno una propria forza ed anima

DESIGN+DESIGN

è un salone privato, per innovativi, rari e bellissimi pezzi di design vintage

DESIGN+DESIGN
vuole che il buon design di diffonda tra la gente e che le storie che si possono raccontare, continuino a vivere

DESIGN+DESIGN
è certo che la cultura del design colleghi passato e futuro.

Espositori: Okay Art, Buma Design, Mobelagentur A. Alge, Interior Loft Design, Woxx Designobjekte, CUBE ART & VINTAGE, Thierry Roche, Jukka Murto, Temporary Addorisio, Soul 42, Lieblingssthul, Designboerse, Galerie Tabouret, Kiss the Design, Vibes, Modernikon, Individum, Monopol Design, Bliss Modern Antiques, Marcoliver, Time Tunnel, e Hochparterre Bucher.

Zurigo - 24 e 25 novembre 2012

 

J.F.Kennedy e "La Sedia" di Hans Wegner

Il 22 novembre 1963, esattamente 49 anni fa, a Dallas, il Presidente degli Stati Uniti D'America John F. Kennedy, venne assassinato. Lee Harvey Oswald fu accusato dell'omicidio e fu a sua volta ucciso, due giorni dopo, da Jack Ruby prima di essere processato.  Se Oswald avesse agito solo o meno, rimane questione tutt'oggi dibattuta.
La figura di Kennedy continua a ricevere stima e apprezzamenti e numerosi film si sono incentrati sulla sua storia e sulla sua morte: più famoso di tutti JFK- un caso ancora aperto di Oliver Stone del '91.
Qui lo ricordiamo sulla Round Chair del '49 di Hans Wegner, definita 'la sedia più bella del mondo', divenne così nota da meritarsi l'appellativo di 'la sedia'. Venne così impiegata per far sedere i candidati, nel primo dibattito televisivo, delle presidenziali americane, tra Kennedy e Nixon nel 1960.

Kennedy su 'la sedia' di Wegner

blogNotes: Charlotte Perriand

" Il vuoto è onnipotente, perchè può contenere tutto"
Charlotte Perriand

Charlotte Perriand 

Ombra Tokio di Charlotte Perriand

Table Basse Perriand 1955

Ombra Tokio, una sedia leggera che per le sue proporzioni evoca la tradizione giapponese dell'origami; una sedia che, come un foglio di carta, prende forma con leggere piegature sviluppandosi da un solo pezzo stampato in compensato curvo.
Questa sedia impilabile, fu progettata in Giappone nel 1954 per l' esposizione Synthèse des Arts (Le Corbusier, Fernand Lèger, Charlotte Perriand). L'estetica della semplicità e della purezza grafica che la caratterizza è espressione della sintesi perfetta tra il gesto, la forma e la tecnica e identifica pienamente lo spirito di Charlotte Perriand.

Ombra Tokio Charlotte Perriand

Tiny Little Chairs by Bruxe Design

Saarinen, Mies, Eames, rieditate in preziose miniature le loro sedie iconiche, che hanno rivoluzionato la produzione di mobili ed il processo di progettazione.

Adorabili pendenti disponibili in argento, bronzo e oro, Tiny Little Chairs sono prodotti e distribuiti dalla Canadese Design Bruxe di Montreal.

sedie iconiche in miniatura di Design Bruxe

IN-EI pensiero luminoso di Issey Mijake

Sculture di luce ed ombra. IN-EI ( in giapponese Ombra) collezione luminosa prodotta da Artemide, sono il risultato di Issey Miyake e del Miyake Design Lab che dal 2010 sull'arte della luce tra concettualità e tecnologia. Parte da un processo che, usando un programma matematico, è in grado di sviluppare forme tridimensionali partendo da un unico foglio di tessuto utilizzabili per la creazione di forme da indossare e non solo.
Il materiale usato è 100% PET riciclato, particolarmente filtrante e capace di mantenere le forme, oltre ad essere autoportante, e poter poi essere richiuso su se stesso se inutilizzato.
Sono illuminate con tecnologia led, la più rilevante oggi sotto il profilo della sostenibilità.

IN-EI luce ed obra di Issey Miyake per Artemide

Issey Mijake e 'La bellezza dell'ombra'

La casa giapponese Charlotte Perriand

Durante la passata edizione del Salone del Mobile di Milano, per la presentazione della nuova collezione IN-EI disegnata da Issey Miyake per Artemide, capeggiava una frase tratta dal piccolo e prezioso trattato dello scrittore giapponese scomparso negli anni '60 Juchiniro Tanizaki, "Libro d'ombra" : ..." la bellezza non è nell'oggetto, ma nell'interazione tra luce ed ombra creata dall'oggetto" ...
Trattato di estetica e di filosofia estetica, Tanizaki mette a confronto il punto di vista giapponese, che trova nell'ombra e nelle sue infinite sfumature tutta la bellezza, vissuta nell'equilibrio dei sensi, e quello occidentale, fatto di luce abbagliante e frastornante, che privilegia la vista a discapito degli altri sensi. 

Casa del thè -sede Unesco- Parigi 1993
Charlotte Perriand

Collection of Design - Lyon

Nel cuore del quartiere Ainay a Lione, inaugura un prezioso luogo dedicato all'arredamento contemporaneo e vintage. I padri della galleria CoD, già presenti da diversi anni aux Puces du canal a Villeurbanne, Arnaud Trimaille e Bruno Durr, ne hanno voluto fare uno spazio misto non specializzato, un indirizzo unico e personale non omologabile.
Nella nuova galleria saranno affiancati meravigliosi mobili di alta gamma datati dagli anni 50 ad oggi assieme ai lavori di artisti emergenti.
Per il debutto, in concomitanza con Design Tour in notturna, giovedì 15 novembre dalle ore 19 presenteranno una collezione di specchi di Ettore Sottsass, e le opere dell'artista David Decamp.

Galerie CoD specchio Ultrafragola per Poltronova'70

  

DESIGN TOUR: Parcours Urbain dèdiè au Design

Dal 14 novembre all' 8 dicembre 2012 ,Design Tour un percorso urbano itinerante dedicato al design, un tema da seguire: OSATE!, un centinaio di designer presentano i loro progetti, quattro città coinvolte ciascuna per quattro giorni : Lione, Marsiglia, Bordeaux, Montpellier.
Progetto itinerante, con la presentazione regionale della mostra presentata a settembre a Parigi su "Generation design" organizzata per i 25 anni di Elle Decoration e tesa a valorizzare la giovane generazione internazionale del design, e con " In the mood for Ikea" proposta da Ikea, dove la reinterpretazione di alcuni pezzi iconici della casa svedese viene lasciata al progetto di designers francesi.
... ed altro ancora. Peccato non esserci

blogNotes: Bruno Munari

..." non ci deve essere un'arte staccata dalla vita: cose belle da guardare, cose brutte da usare."...

Bruno Munari 

Bruno Munari 

Modernariato anni '80: Pallucco mattatoio 1989

Pallucco '89

 Pallucco Mattatoio settembre 1989

Evento anticipatore dei Fuori Salone (del mobile di Milano), ora talvolta ridotti a banali happy hours ,una rottura con tutti gli schemi esistenti nel panorama del mobile, 
a mezz'ora di macchina dalla vecchia Fiera (dal 'salone sfilate' dove esponeva, tanto per togliersi dalla mischia!) per arrivarci se tutto andava bene... Chi mi ama mi segua?

 al Mattatoio Milano '89 

Paolo Pallucco un linguaggio preciso dalla produzione alla comunicazione, un artista che ha fatto vendere  prodotti e progetti saturi di visioni poetiche. Questi prodotti sono ora pezzi ambiti di modernariato, modernariato anni '80.

scenografie Peter Pabst
music Peter Smith
photographer Carlo Lavatori
Graphic Design Pippo Rondolotti
Project Soncini&Ginepro

sit and more: Gatti, Paolini, Teodoro

1968, Gatti Paolini e Teodoro concepiscono Sacco, una poltrona anatomica prodotta da Zanotta, soprannominata anche poltrona Fantozzi o poltrona Fracchia.

E' composta da un involucro realizzato in vari tessuti o pelli contenente palline di polistirolo espanso ad alta resistenza.
Selezione Compasso d'Oro 1970
Must della comunicazione di un nuovo concetto informale del sedere, 'sedia di tortura' usata dal ragioniere Giandomenico Fracchia mentre il capo tiranno lo invitava "SI SIEDA!"
Paolo Villaggio alias Fantozzi, alis Professor  Kranz , compierà 80 anni il 30 dicembre 2012.

blogNotes: Gae Aulenti contro le ArchiStar

" Bisogna progettare per un senso collettivo, non per blasfemia individuale. Architetti e designer hanno perso di vista il contesto, lavorano più sulle immagini. L'architettura deve nascere dal terreno e il design deve rapportarsi allo spazio."
da Must interviste esclusive di G.La Rocca 24 giugno 2010 

Gae Aulenti la signora dell'architettura

Gae Aulenti is dead

Muore a Milano a 84 anni, dopo una lunga malattia l'architetto designer scenografa Gae Aulenti, classe 1927 nata a Palazzolo dello Stella.

Come lei stessa raccontava, pur essendo donna, amava la vita di cantiere, veder crescere i progetti. Lascia molteplici oggetti di cui segnaliamo tra i più significativi prodotti da Poltronova negli anni 60, la collezione di arredi da giardino Locus Solus del 64 e la bellissima poltrona a dondolo Sgarsul del 62; poi Giova la lampada con vaso del '64 e dell'80 il suo best seller tavolino con ruote icona di stile, tutto per Fontana Arte

Gae Aulenti Sgarsul per Poltronova 

Gae Aulenti Giova per Fontana Arte

Gae Aulenti Tavolo con ruote per Fontana Arte

L'abbiamo rivista recentemente in un video realizzato da Valeria Paniccia, per EXTRATERRENI, dove entrava per la prima volta al Cimitero monumentale di Milano per commentarlo, e ve ne consigliamo la visione.